Studio Ghibli: Adiós, viejo amigo.

En 2013, recibimos la lamentable noticia de que el cineasta Hayao Miyazaki se retiraría de la industria cinematográfica.

Pero este año, hemos recibido una noticia aún más impactante: Toshio Suzuki, productor del estudio, anunció que Studio Ghibli dejará de hacer películas.ghibli-2

Lo anterior supone un gran golpe para todos los fans de Ghibli, quienes auguraban que, tras el éxito mundial de la última película de Miyazaki Se levanta el viento, el estudio se prepararía para asegurar una mayor presencia internacional.

De acuerdo con Suzuki, la multi-nominada cinta alcanzó en taquilla 91 millones de dólares, mientras que su antecesora El Viaje de Chihiro llegó a los 191 millones de dólares en su semana de estreno, comprobando así la falta de ganancias para el estudio. 

Debido a lo anterior, el productor aseguró que en lo consecuente, Studio Ghibli se dedicará únicamente trabajar sobre el material anteriormente generado, a la administración del museo de la compañía en Japón y al material que se creede manera independiente para publicidad. 

Omoide-no-Marnie_Studio-Ghibli_01

Omoide no Marnie, se consagrará oficialmente como la última cinta que Studio Ghibli producirá, y pese a que su estreno en Japón ya fue realizado, aún no existe confirmación de las fechas que se manejen a nivel internacional.

Es una verdadera pena saber que esta fábrica de maravillosas Rows bolitahistorias representadas con hermosas composiciones desde 1985 cerrará sus puertas, y lo es aún más saber que dicha compañía, misma que formó la parte de miles de fanáticos de la animación japonesa desde su niñez, dejará de encantarnos con sus producciones a partir de ahora.

Para fortuna de todos aquellos que formamos parte de la trayectoria del Studio Ghibli como espectadores, es reconfortante saber que su legado en la industria cinematográfica y la animación vivirá siempre en los corazones de aquellos a los que inspiró a soñar con fantásticos mundos.

Studio Ghibli (1985-2014)

Anuncios

¿Han escuchado hablar de #Pan, el nuevo proyecto de Warner Bros?

Imagen

Se trata de la nueva cinta de Joe Wright (director de Orgullo y Prejuicio) protagonizada por Hugh Jackman como Blackbeard, Amanda Seyfried como Mary, Levi Miller como Peter, Garrett Hedlund como Hook, y Rooney Mara como Tiger Lily.

De acuerdo con EW, la producción de esta nueva versión del clásico Peter Pan comenzará el 28 de Abril en Inglaterra y se espera su estreno en las salas de cine el 17 de Julio del 2015.

¿Creen que esta adaptación tenga el toque mágico de cintas como “Los Miserables” y “Expiación, deseo y pecado”?

#Descendants, el nuevo proyecto de Disney, ¡se encuentra en pre-producción!

ImagenLos hijos de Cruella De Vil (Carlos), Maleficent (Mal), la Malvada Reina (Evie) y Jafar (Jay) buscarán redimirse en la nueva producción de Disney “Descendants”

Kenny Ortega, director de “High School Musical”, se encargará de encabezar la producción de esta cinta para TV en Vancouver, British Columbia del 29 de Mayo al 9 de Julio.

Hasta el momento se ha confirmado a Dova Cameron como Mal, a Booboo Stewart como Jay, a Sofia Carson como Evie y a Mitchell Hope como Ben.

¿Qué les parece?

Trailer, imágenes y promocionales de #HowToTrainYourDragon2

“Como entrenar a tu dragón 2” llegará a la pantalla grande el próximo 13 de Junio y contará con las voces de Jay Baruchel, Cate Blanchett, Gerard Butler, America Ferrera, Kristen Wiig, Craig Ferguson, Jonah Hill, Christopher Mintz-Plasse, Djimon Hounsou y T.J. Miller.

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

Imagen

¿Ansiosos por la secuela? 😉

¡”Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos” será una trilogía!

ImagenTras el anuncio realizado por J.K. Rowling de que Warner Bros. llevaría a la gran pantalla una adaptación cinematográfica de su libro “Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos”, el estudio revela que no será una si no TRES películas.

La trilogía, protagonizada por el personaje de Newt Scamander, experto en criaturas del mundo mágico, tendrá lugar antes de los acontecimientos que inspiraron la saga de Harry Potter (sin tratarse de una precuela o secuela, en esos términos).

La historia, ambientada en la ciudad de Nueva York aún está en búsqueda de director.

¿Qué les parece? ¿Será que el pequeño libro de corte informativo logre proporcionar los suficientes elementos para tres películas? ¿WB tendrá la intención de producir un éxito al puro estilo de “El Hobbit”?

“Don Jon”: una cinta dirigida por, escrita y protagonizada por Joseph Gordon-Levitt

Don Jon

Hay pocas cosas que le importan a Jon Martello. Dentro de ellas se encuentran su cuerpo, su apartamento, su auto, su familia, su iglesia, sus amigos, sus chicas… y su pornografía.

Rows bolitaCualquiera pensaría que al hablar de un “Don Juan” hecho y derecho, las reglas de su vida ya se encuentran establecidas, sin embargo, esta cinta se distingue precisamente por enfrentar las expectativas de un hombre como el protagonista con la realidad.

Y para ello contará con la ayuda de dos mujeres, Barbara y Esther, quienes desde su llegada se encargarán de enseñarle inesperadas – pero valiosas – lecciones sobre el amor.

Mucho se ha especulado del debut de Joseph Gordon-Levitt en la dirección: algunos consideran su proyecto un acierto; otros consideran su proyecto una comedia romántica ligera más. Y nosotros, ¡estamos gratamente sorprendidas por los detalles y el trasfondo manejado por Gordon-Levitt!

Image

¿Sabías que…

“Don Jon” es la primera película dirigida por Joseph Gordon-Levitt?

Joseph Gordon-Levitt escribió el papel de Barbara específicamente para Scarlett Johansson?

… parte de los extras que aparecen en los antros de la cinta son parte de la compañía de dirección de Joseph Gordon-Levitt, “Hit Record”?

… Joseph Gordon-Levitt consideró ofrecerle el protagónico de la cinta a Channing Tatum antes de tomarlo él mismo?

Brie Larson, quién interpreta a Monica, solo tiene una línea en toda la cinta?

… la cinta muestra muchos “clichés” sobre la religión católica a manera de sátira?

… la principal misión de la película es mostrar el cliché de la “masculinidad” desde el punto de vista de un hombre?

… buena parte de los consumidores de pornografía no saben que lo que están viendo se trata de una actuación, hecho que ayudó a Joseph para desarrollar su historia?

… uno de los mensajes más importantes de “Don Jon” es hacerle una llamada de atención sobre como se considera a cada uno de nosotros un producto de consumo?

… uno de los principales estereotipos representados en la cinta tiene que ver con el fenómeno “Jersey Shore”, el reality show estadounidense que muestra sin tapujos las convenciones sociales de un grupo de jóvenes adultos sobre el sexo, las relaciones de pareja, la figura física y las posesiones materiales?

Análisis de “The Hunger Games: Catching Fire”, ¡a partir de sus personajes!

EnLlamas

Tras salir victoriosos de la anterior edición de “Los Juegos del Hambre”, Katniss Everdeen y Peeta Mellark se percatan que ganar una batalla no significa ganar una guerra… menos aún cuando tu vida y la de tus seres queridos se encuentra a merced de la tiranía bajo la cual se rige Panem.

Con un debut de más de $161 millones de dólares, “The Hunger Games: Catching Fire” se ha posicionado a la cabeza de los últimos estrenos. Los vertiginosos movimientos de cámara de su antecesora han sido suplidos por tomas mucho más contundentes y los actores han trabajado con mayor profundidad sus personajes. ¿El resto de las razones? Las encontrarán en la conclusión de este artículo.

Sin embargo, en nuestro afán por desmenuzar la adaptación, quisimos hacer un repaso por todos los personajes de la cinta, con sus aciertos, sus fallas y uno que otro dato curioso sobre la adaptación.

¡Acompáñenos!

Jennifer Lawrence como Katniss Everdeen

El símbolo de la revolución (que ignora serlo).

Catching_Fire_-_Katniss_Poster

Al igual que nos lo mostrará Harry Potter, Katniss Everdeen no es algo más que el reflejo de un personaje que está siendo utilizado en una lucha que vagamente conoce.

Jennifer imprime una gran variedad de sentimientos a la protagonista, con los cuales va guiando al espectador a lo largo de la película. Las calidad histriónica de la protagonista es innegable: la espiral de sufrimiento es todo un reto y salvo por algunas gesticulaciones en los momentos en los que debe expresar dolor (mismas que podrían ser más naturales), el camino del personaje hacia su empoderamiento se agradece.

Solo se menciona vagamente el asunto su de embarazo, a pesar de ser una de las razones por las cuales otros tributos se muestran tan serviciales con ella, pero al final, con o sin esos pequeños cambios, el hecho de que pudiese recordar “quién es el verdadero enemigo”, se agradece.

Josh Hutcherson como Peeta Mellark

Uno no puede simplemente dejar a Peeta a solas: podría ser mortal. 

peeta-quarter-quell-catching-fire-hdLa fortaleza del personaje se encuentra en sus sentimientos por Katniss, pero lamentablemente, en la batalla, solo podemos ser testigos de él:

a) A punto de ahogarse
b) A punto de morir electrocutado (y recibir una exagerada cantidad de “besos” de resucitación de parte de su apuesto compañero)
c) Corriendo por su vida y cayéndose (una y otra vez)
d) Siendo rescatado (una y otra vez)
e) Siendo capturado por el Capitolio

Si a eso se suma su estatura, la cual lo hace parecer hermano pequeño de Katniss cuando los trucos de producción no pueden entrar en acción y ayudarlo a “elevarse”… Algunos dicen que todo reside en un mal casting, otros dirán que el personaje ya era un poco aburrido. Nosotros diremos que actuar un romance frente a las cámaras es su único mérito.

Liam Hemsworth como Gale Hawthorne

El tercero en discordia, ¡está más presente que nunca!

Gale-liam-hemsworth-hunger-games-catching-fire-poster-610x904Y a pesar de que sus escenas siguen siendo contadas, Gale supo como hacer más con menos.

Puede que su importancia radique, al igual que en el caso de Peeta, en sus sentimientos por la protagonista, pero la relación entre ambos resulta mucho más orgánica y digerible.

Después de todo, él es el verdadero amor de Katniss, muy a pesar de ambos… y muy a pesar de los intereses del Capitolio.

Es una pena que el momento cumbre del personaje sea en la secuencia donde recibe latigazos como castigo a su osadía. Ni la nieve en su espalda, traída por la chica que ama, ayudó realmente a su pronta recuperación… pero si ayudó a que despertara la sed de justicia antes ocupada por su deseo de huir o su indiferencia.

Los aliados, ¡mejores que nunca!

Woody Harrelson como Haymitch Abernathy

Un interesante pero turbio pasado dejado en el olvido.

catching-fire-haymitch-movie-poster-1Los juegos en los que Haymitch salió victorioso era uno de los elementos más importantes del libro, ya que es la primera vez que conocemos al verdadero personaje detrás de la máscara de alcohol e indeferencia.

Mucho se ha mencionado al respecto, y hay quienes sostienen que revelar como el mentor de Katniss y Peeta ganó los juegos (utilizando el campo de fuerza de la arena a su favor) hubiese resuelto anticipadamente el conflicto en las mentes de los espectadores. Sin embargo, la pérdida de esa información, impidió que Woody lograra insertar una mayor carga emocional a su personaje, ¡unos segundos hubieran bastado para mencionar que sabía quedado sin sus seres queridos por desafiar al gobierno!

Fuera de eso, el carisma y jocosidad propia de Harrelson, estuvieron presentes en todo momento: nadie interpreta a un hilarante pero heroico ebrio como él.

Lenny Kravitz como Cinna

Pagando el precio de la libertad de expresión en tiempos de tiranía.

cinnaQuién no sufrió la brutal represión de la que fue protagonista Cinna, es que no tiene sentimientos.

Lo sabemos, todos aman a Cinna.

Lamentablemente, esa chispa tan característica del personaje en los libros, fue algo que ni el delineador dorado pudo hacer por Lenny Kravitz, cuya solemnidad le da una textura diferente al aclamado estilista.

Stanley Tucci como Caesar Flickerman

Caesar para reina del espectáculo.

Caesar34F-LARGEEl popular conductor de “Los Juegos del Hambre” regresa: ¡más ruidoso, más cómico, más inquisitivo, más curioso que nunca!

Siempre es una grata sorpresa encontrarte con un actor de la talla de Tucci, dispuesto a dar siempre lo mejor de si mismo.

El sutil guiño al miedo del propio Caesar con respecto a a interpretar bien su papel ante las cámaras es más que evidente: sus diálogos, sus reacciones y esa sonrisa explosiva que nunca alcanza sus ojos.

 

Donald Sutherland como Presidente Snow

Un temible tirano… hasta que llega a casa con su nietecita.

president-snow-posterLa principal diferencia entre el libro y la película es la entrada de otras perspectivas, además de la de Katniss, al momento de contar la historia. Y uno de los personajes más beneficiados por esto es precisamente el Presidente Snow.

Ya sea planeando la muerte de un montón de adolescentes que complican sus maquiavélicos planes de control, Donald logra equilibrar su lado aterrador e irónico al mismo tiempo.

Elizabeth Banks como Effie Trinket

Los fashionistas también lloran.

PHMuqphEuZJjQP_3_mEsta vez, la señorita Banks va más allá al añadirle una mayor profundidad emocional al personaje.

Effie, después de todo, se muestra como lo que es en el fondo: un miembro más del equipo. Su despedida de Katniss y Peeta fue por demás emotiva.

El despertar de su consciencia social (e incluso, política) al dejar ir a sus “vencedores” es uno de los verdaderos destellos de esperanza que se percibieron desde el libro.

 

En este punto, solicitamos un minuto de silencio debido a la falta de diálogos y referencias del pasado de los tributos secundarios. 

Sam Claflin como Finnick Odair

En el Distrito Pesquero, la vida no siempre es más sabrosa.

catching-fire-finnick-posterAunque no es precisamente el irresistible pescador descrito en el libro, el encanto inglés de Claflin alcanza a su personaje.

Su química y el hecho de que acentuaran aún más su relación con los protagonistas, mostró la capacidad del actor para explotar el atractivo, la seguridad y el carisma del personaje (a pesar del tiempo contado).

El guiño sobre el “verdadero amor” del “Don Juan” del Capitolio fue un detalle que sin duda quedará en la memoria de los fans.

 

Jena Malone como Johanna Mason

La crudeza de “no tener nada que perder”.

catching-fire-poster-johanna-masonJohanna tiene la calidad heroica de Katniss, y quizás un poco más: sus ideales jamás se vieron comprometidos… aún cuando eso significó ver morir a sus todos sus seres queridos.

Agresiva, mordaz, atractiva y de gran habilidad con el hacha, este personaje se hace querer desde su primera aparición por la habilidad de Jena para mostrar estos atributos con naturalidad (aún cuando eso signifique hacer todo un espectáculo para quitarse su vestuario… y todo lo demás). Ella sabe como apropiarse de una escena.

 

Amanda Plummer como Wiress

Cuando la locura y inteligencia van de la mano.

hunger-games-catching-fire-quarter-quell-posters-3

Sin mucho que aportar fuera de sus conocimientos en electrónica y un constante “Tick-Tock” (que casualmente resolvería el acertijo de la arena y sus peligros), el síndrome post-traumático del que es presa el personaje de Amanda Plummer genera simpatía con la audiencia.

Eso, su peculiar relación con Beete y su trágica ingenuidad.

Jeffrey Wright como Beetee

Ni las mentes más brillantes se salvan en tiempos de tributaje. 

hunger-games-catching-fire-quarter-quell-posters-1

A pesar de que “Volts” y su habilidad con la electrónica es citada desde el libro, el personaje de Beete no tiene otra función más que la de servir como aliado.

Por ello es que son tan bien recibidos los detalles con los cuales Jeffrey Wright vistió al personaje: movimientos metódicos, una voz cargada de ansiedad y el mutismo propio de las grandes mentes.

 

Lynn Cohen como Mags

La valentía y la lealtad no se dicen, se ejercen.

Quarter_quell_magsLo anterior funciona a la perfección ya que Mags NUNCA habla.

Y sin embargo, fue merecedora de las lágrimas de los fans después de que decide sacrificarse por su Katniss, Peeta y su pupilo.

 

 

EnLlamas1

“Los Juegos del Hambre” VS “Divergente”

La historia creada por Veronica Roth, “Divergente”, ha sido señalada como una nueva versión de “Los Juegos del Hambre”, y de acuerdo con la encuesta que realizamos esta misma semana, ambas trilogías son precisamente las más poderosas sagas distópicas en el mercado actual.

Al centrarse en una adolescente viviendo en un futuro distópico, cualquiera aceptaría la aceveración anterior, sin embargo, las similitudes acaban ahí.

Debido a esta controversia, 4OUR se ha dado a la tarea de realizar un artículo comparativo para descartar esta idea.

*CONTIENE SPOILERS Sigue leyendo

Cazadores de Sombras: Ciudad de Hueso

Imagen

La adaptación de la primera parte de la saga comprueba que la demanda de ficciones para jóvenes adultos que adaptar al cine continúa su camino. Este melodrama fantástico, saturado de personajes con un precario desarrollo, vuelve a poner en práctica la fórmula ya conocida del adolescente ordinario que descubre su pertenencia a un mundo extraordinario.  Sigue leyendo